“Lo esencial el invisible a los ojos”

Estimados lectores bienvenidos nuevamente al blog,

Como parte de mi proyecto final en mi clase de Historia del Diseño III combinada con la clase de Psicología de la comunicación quiero presentarles un cartel inspirado en la frase “Lo esencial el invisible a los ojos” que pertenece al famoso libro “El Principito” del escritor Antoine de Saint-Exupéry con el cual hemos venido trabajando éste pasado cuatrimestre.

El principito es uno de los libros más gustados y leídos en nuestra infancia, nos brinda grandes enseñanzas sobre el verdadero sentido de la amistad y la esencia de las relaciones humana.

Es una reflexión sobre aquellas cosas que, a veces, no somos capaces de ver pues las observamos con una mirada superficial. No siempre lo más importante es lo evidente. Esta es una constante en el libro, que nos llama a ver más allá de las apariencias.

 “Lo esencial el invisible a los ojos” es una reflexión sobre el verdadero valor de las cosas, su verdadera esencia. Los ojos pueden engañarnos pero el corazón no.

Ahora bien, 

habiendo explicado el trasfondo del cartel y su frase, 

e inspirada en la simplicidad pero impacto de los carteles publicitarios del periodo de la revolución combinado con principios básicos del diseño gráfico como en los trabajos presentados a continuación:

Les expongo mi proyecto!

En mi cartel se destacan las siluetas de los personajes principales y algunos elementos mencionados del libro:

El principito, el aviador, el zorro, la rosa, el avión caído, el asteroide.

Los principios del diseño que he utilizado (presente también en carteles modelos de la revolución) es figura-fondo, contraste: para generar una diferencia profunda entre los elementos, proporción: para generar movimiento en la imagen.

He intentado mantener el diseño simple, para que sea de fácil compresión.

La paleta de colores son amarillo y naranja. Colores cálidos. Logré una degradación de ambos colores para no dejar el diseño muy plano. Con dicha degradación he intentado recrear el desierto, lugar en el que se desarrolla el cuento.

Finalmente expongo mi frase en medio de la imagen con tipografía San Serif, como los usados en los carteles de la revolución.

Gracias por su atención! 

Los espero pronto!

"Lo esencial es invisible a los ojos" y "La base de todo proceso vital es la contradicción interna"

Hola queridos Lectores!

Gracias por visitar el blog esta semana.

Queremos hablarles sobre las similitudes entre las frases "Lo esencial es invisible a los ojos" y "La base de todo proceso vital es la contradicción interna".

“Lo esencial es invisible a los ojos” es una frase autoría del escritor francés Antoine de Saint-Exupéry. Significa que el verdadero valor de las cosas no siempre es evidente.

Esta frase se la dice el zorro al principito. Significa que el verdadero valor de las cosas se escapa a los ojos, pero no al corazón.

Es una reflexión sobre aquellas cosas que, a veces, no somos capaces de ver pues las observamos con una mirada superficial. No siempre lo más importante es lo evidente. Esta es una constante en el libro, que nos llama a ver más allá de las apariencias.

Esta frase es una reflexión sobre el verdadero valor de las cosas, su verdadera esencia. Los ojos pueden engañarnos pero el corazón no. 

Hemos Relacionado nuestra frase con “La base de todo proceso vital es la contradicción interna” de  György Kepes porque nuestro libro "El Principito" es una obra que nos llama constantemente a ver con el corazón y la frase de Katherine y Nicole (Pareja #2) hace referencia a que el mundo al que nos enfrentamos no es solamente visual, se deben satisfacer todos los sentidos. Hemos perdido la sensibilidad, muchos no encuentran el sentido de la vida, deberíamos ser agentes de cambio en nuestra sociedad y velar por el bienestar del prójimo pero nadie quiere dar el primer paso. Sabemos que es lo correcto pero aún así ignoramos al corazón. 

En nuestro interior libramos una batalla para saber que es malo y que es bueno. Por ejemplo en el interior sabemos que nuestras acciones contra el ambiente son malas y traerán repercusiones pero igual las realizamos. Que contradicción!. Deberíamos actuar de corazón y reflexionar sobre la vida, la sociedad y el amor.

Para concluir me gustaría recomendarles ambos libros “el lenguaje de la visión” de György Kepes, que lo pueden descargar gratuitamente del siguiente link: https://monoskop.org/images/a/af/Kepes_Gyorgy_Language_of_Vision.pdf (Versión en Inglés)

y "El principito" de Antoine de Saint-Exupéry usando el link: http://www.agirregabiria.net/g/sylvainaitor/principito.pdf de descarga gratuita y segura. 

Gracias por leernos!!!

Se acerca Black Friday!

Hola Chicos, mi compañero Luis Agustín y yo les damos la bienvenida una vez mas al blog!

Esta vez vamos a hablar un poco de Marketing, necesidades y desiciones de compra.

Se acerca uno de los días mas movidos en el mercado, me refiero a Black Friday y desde semanas antes miramos miles de anuncios en la televisión y en las calles.  Muchas empresas nos están bombardeando con publicidad, están tratando de llamar la atención de nosotros los consumidores para obtener mayor demanda e incrementar las ventas este próximo fin de semana.

Entre las promociones más gustadas de la población y las mas publicitadas tenemos el famoso "2x1", los descuentos en combos o descuentos individuales como por ejemplo: -10%, -20%, y HASTA -50%! etc. y desde ya muchos están intentando decidir en que van a invertir el aguinaldo.

Pero NO necesitamos todo lo que vemos en descuento!

Abraham Maslow  quien fue un psicólogo conocido como uno de los fundadores y principales exponentes de la psicología humanista introdujo una teoría según la cual existe una jerarquía de las necesidades humanas, y defendió que conforme se satisfacen las necesidades más básicas, los seres humanos desarrollamos necesidades y deseos más elevados.
El ser humano siempre está tentado de obtener cosas nuevas aún si no las necesita. ¿Cuantas veces no hemos pasado por una tienda, vemos algo que nos llama la atención y deseamos comprarlo? Estoy seguro que muchísimas veces! Y eso es lo que buscan las empresas.

E imagino que mas de alguno de ustedes se siente en la tentación de "sacar provecho de estas gangas" de este fin de semana.

The Wall Street Journal demonima este fenómeno la "ilusión artificial" de las rebajas del Viernes Negro y asegura que son pactos entre minoristas y proveedores para lograr la venta.

Las tiendas ofrecen fuertes descuentos para atraer a los clientes a sus locales. Pero en muchos casos, esas ofertas son "una ilusión que ha sido cuidadosamente diseñada".

El suéter rojo con un descuento de más de 40%, que se vende ahora por 20 dólares, nunca estuvo destinado a venderse a su precio inicial de 35 dólares. Y claro, esto no parece importar demasiado a los compradores, que buscan la sensación de que han conseguido un buen descuento.

Los diseñadores gráficos jugamos un papel importante pero debemos conocer sobre psicología  para comprender la forma de pensar del público meta, así se crear un anuncio que capte la atención y motive la desición de compra.

Relación de mi frase con la psicología social

Hola Chicos, ¡Gracias por visitar el blog!

Esta semana mi compañero Luis Agustín Espinoza y yo vamos a llevar nuestro hábito de leer el libro “El Principito” del escritor Antoine de Saint-Exupéry al siguiente nivel.

Con la experiencia de hace algunas semanas trabajando el concepto de Psicología social vamos a relacionar ésta lección con la frase de nuestro libro: “Lo esencial es invisible a los ojos”.

Antes de hablar sobre la relación que tiene la psicología social con nuestro libro les recordaremos un poco sobre qué es la Psicología Social.

La psicología social es una rama dentro de la psicología que analiza los procesos que influencian al modo en que funciona una sociedad, así como la forma en que se llevan a cabo las interacciones sociales.

Al principio del libro el autor narra como el aviador poseía pasión por el dibujo cuando era un niño pero al no sentirse comprendido decide dejar el dibujo y enfocarse en otras actividades para “encajar” en la sociedad,

He aquí una estrofa del libro:


“Las personas mayores me aconsejaron abandonar el dibujo de serpientes boas, ya fueran abiertas o cerradas, y poner más interés en la geografía, la historia, el cálculo y la gramática. De esta manera a la edad de seis años abandoné una magnífica carrera de pintor….

Me abstenía de hablarles de la serpiente boa, de la selva virgen y de las estrellas. Poniéndome a su altura, les hablaba del bridge, del golf, de política y de corbatas. Y mi interlocutor se quedaba muy contento de conocer a un hombre tan razonable.”

Creo que este fenómeno se relaciona con la psicología social en especial con el término de psicología social psicológica porque el personaje narra cómo el aviador oculta lo que piensa y actúa influido por las recomendaciones de otras personas por dejar el dibujo para que lo puedan considerar un hombre razonable. Quería sentirse entendido. Quería formar parte de algo.

Este tipo de situación ocurre a diario, en niños, adolescentes y adultos. Donde personas con diferentes pensamientos o manera de ver las cosas influyen en los demás con comentarios negativos, en donde la victima cambia su manera de ser para así ser aceptado por la sociedad.

Esto tiene que ver mucho con la “metáfora de la plastilina” y como la sociedad “moldea” nuestro pensamiento psicológico.
Esta metáfora dice que nuestro pensamiento psicológico es como la plastilina, moldeable y la sociedad es la que influye en nuestro proceso de pensamiento. Lo que es “socialmente aceptado” determina nuestro comportamiento.


He aquí un ejemplo citado en el libro:


“Tengo poderosas razones para creer que el planeta del cual venía el principito era el asteroide B
612. Este asteroide ha sido visto sólo una vez con el telescopio en 1909, por un astrónomo turco.

Este astrónomo hizo una gran demostración de su descubrimiento en un congreso Internacional
de Astronomía. Pero nadie le creyó a causa de su manera de vestir. Las personas mayores son así. Felizmente para la reputación del asteroide B 612, un dictador turco impuso a su pueblo, bajo pena de muerte, el vestido a la europea. Entonces el astrónomo volvió a dar cuenta de su descubrimiento en 1920 y como lucía un traje muy elegante, todo el mundo aceptó su demostración”.

Como la existencia de las tribus urbanas y como su forma de vestir te hace pertenecer a cierto grupo así la psicología social sociológica se refleja en esta pequeña estrofa del libro.
Algo que me ha encantado del libro y me ha hecho reflexionar en la manera en como pensamos y que definitivamente rompe con los esquemas de la psicología social es cuando el autor dice:

“A los mayores les gustan las cifras. Cuando se les habla de un nuevo amigo, jamás preguntan sobre lo esencial del mismo. Nunca se les ocurre preguntar:"¿Qué tono tiene su voz? ¿Qué juegos prefiere? ¿Le gusta coleccionar mariposas?" Pero en cambio preguntan: "¿Qué edad tiene? ¿Cuántos hermanos? ¿Cuánto pesa? ¿Cuánto gana su padre?"

Solamente con estos detalles creen conocerle. Si les decimos a las personas mayores: "He visto una casa preciosa de ladrillo rosa, con geranios en las ventanas y palomas en el tejado", jamás llegarán a imaginarse cómo es esa casa. Es preciso decirles: "He visto una casa que vale cien mil pesos". Entonces exclaman entusiasmados: "¡Oh, qué preciosa es!"”

Me hace pensar en lo superfluas que son las relaciones humanas y que hay detalles de la personalidad de un individuo que pasamos por desapercibidas, que consideramos no importante o que no le damos valor. Y es así como hemos sido criados.

A grandes rasgos diría que “El Principito” (el personaje principal y el zorro) rompen con los criterios de la psicología social que nos hablan sobre imitación, influencia de la sociedad para cambiar nuestros pensamientos, sugestión y todo lo que nos hace olvidar quien somos para encajar en la sociedad. Nos dejan una lección muy importante y es cuando el zorro le dice su secreto que es la frase "Lo esencial es invisible a los ojos" que nos quiere dar a entender que "debemos de mirar más allá de las apariencias, a valorar las cosas por aquello que en realidad son y no por lo que parecen."

Como si fuéramos niños.

Espero que esta entrada del blog les haya gustado, esperamos sus comentarios y sugerencias.

¡Hasta la Próxima! :)

ESCUCHAME POR AQUI------->  https://soundcloud.com/agus-espinoza-862597302/psicologia-social-lo-esencial

Datos Biográficos de Antoine de Saint-Exupéry

Hola lectores! 

Bienvenidos al Blog,

Esta semana mi compañero Luis Espinoza y yo les hemos preparado una reseña sobre la vida Antoine de Saint-Exupéry, (dificil de pronunciar verdad!?). Él es el autor de uno de los libros mas preciados de nuestra infancia que nos brinda grandes enseñanzas sobre el verdadero sentido de la amistad y la esencia de las relaciones humanas con su libro "El principito".

El Principito (en francés: Le Petit Prince) Es una novela corta y es la obra más famosa del escritor y aviador francés Antoine de Saint-Exupéry (1900-1944).


NUESTRA ILUSTRACIÓN!

(Ilustración Original, al estilo South Park)

DATOS DEL AUTOR:

Antoine Marie de Saint-Exupéry nació el 29 de junio del año 1900 en el seno de una familia acomodada de Lyon (Francia). Su padre, ejecutivo de una compañía de seguros, era Jean de Saint-Exupéry, y su madre, de gran sensibilidad artística, se llamaba Marie de Fronscolombe.

En el año 1921 cumplió el servicio militar y comenzó a sentirse atrapado por la aviación, determinando firmemente su propósito de ser piloto en la ciudad de Estrasburgo.

En 1926 comenzó su etapa como piloto comercial trabajando para Aeropostale y volando regularmente entre Toulouse y Rabat, Toulouse y Dakar o Dakar y Casablanca.

Fue piloto de línea entre Casablanca y Dakar, piloto de pruebas para Latécoère, intentó conseguir el récord de velocidad volando entre París y Raigón (sufriendo un accidente en el desierto Libio), se empleó en el servicio de propaganda de Air France y firmó artículos desde Moscú para el Paris Soir, llegando también a cubrir el conflicto de la Guerra Civil Española para el Intransigeant.

Al estallar la II Guerra Mundial se enroló en las unidades de reconocimiento aliadas; en 1943 se incorporó a las tropas de la Francia Libre, consiguió, tras muchas insistencias, formar parte del ejército activo en la lucha contra los nazis.

En el año 1943 fue publicada su obra más famosa, “El Principito (Le petit prince)” (1943), un cuento en el que, de manera alegórica, exponía parte de su filosofía vital y su concepción sobre el género humano. El libro fue ilustrado por el propio Antoine de Saint-Exupéry.

Se unió a la Resistencia Francesa. El 31 de julio de 1944, cuando estaba realizando una misión por la costa gala, su avión desapareció tras ser abatido por la aviación alemana. 

Tenía 44 años de edad en el momento de su muerte. Está enterrado en Los Inválidos de París.

Otras obras:

1926: El aviador — (L'aviateur)
1928: Correo del Sur — (Courrier du Sud)
1931: Vuelo nocturno — (Vol de Nuit)
1939: Tierra de hombres — (Terre des Hommes)
1942: Piloto de guerra — (Pilote de Guerre)
1943: El principito — (Le Petit Prince)
1944: Carta a un rehén — (Letter to a Hostage)
1948: Ciudadela — (Citadelle)
1953: Notas de la Juventud — (Lettres de jeunesse)
1953: Cuadernos — (Carnets)
1955: Cartas a su madre — (Lettres à sa mère)
1982: Escritos de la guerra — (Écrits de guerre)
2007: Manon, la bailarina — (Manon, danseuse)
2008: Cartas a lo desconocido — (Lettres à l'inconnue)

Chicos, espero que esta información les sirva para conocer un poco más sobre nuestro libro asignado, gracias por la visita al blog, nos vemos hasta la próxima! :)

PSICOLOGÍA SOCIAL

Hola Chicos bienvenidos nuevamente a este blog. ¡Los extrañé!

Qué alegre el hecho de aprender junto a ustedes blogueando, esta vez en temas de Psicología del la comunicación gráfica.

Para empezar les presento mi mapa mental, espero que sea de fácil compresión, mis disculpas de antemano por el tamaño exagerado “Tamaño original”, pero si lo dejaba con la opción “X- largo” se apreciaba muy pequeño.

En fin, en él les explico en pocas palabras, el concepto de Psicología Social, su objeto de estudio y las perspectivas de la psicología social. Con ejemplos sencillos les presento “La metáfora de la plastilina”; en la que nuestro pensamiento es la plastilina y la sociedad es la que la moldea, además de representar en imágenes los factores que contribuyen a esto tal y como; los instintos, la imitación, la sugestión y los fenómenos colectivos.


¡Una vez más gracias por leer este blog y los espero en la próxima entrada!

Bibliografía

1. Pérez Porto J. & María Merino, 2008, Definición de Psicología Social. Recuperado de: http://definicion.de/psicologia-social

2.  Regader B. ¿Qué es la Psicología Social? Recuperado de: https://psicologiaymente.net/social/psicologia-social-que-es

Sintaxis de la Imagen Visual

¡Hola muchachos!,

Gracias nuevamente por leerme,

Estoy muy contenta de haber llegado hasta la semana 12 de mi curso virtual de "Teoría de la Comunicación gráfica", ha sido un placer compartir con todos ustedes mediante este blog todas las percepciones personales sobre los conocimientos aprendidos durante el curso.

Muy contenta de haber experimentado bloguear, (Intentaré seguirlo haciendo) porque me ha encantado, les dedico con mucho cariño la entrada final del blog correspondiente a la semana 12 de mi curso virtual.

El tema de mi proyecto final de mi otra clase virtual "Historia del Diseño II" (A propósito, no llevo la clase de Teoría del color) fue: El Ukiyo-e. El trabajo final era diseñar un cartel que sirviera como un objeto de aprendizaje, para estudiantes de historia del diseño gráfico II.

Para empezar les explico rápidamente que es el UKIYO-E;

Ukiyo-es se trata de una voz japonesa que literalmente significa “Imágenes del mundo flotante”. Es un movimiento artístico que consiste en el grabado realizado con la técnica Xilográfica, es decir sobre madera y una de sus principales características era presentar la vida cotidiana; actividades comunes y corrientes.

Como bien aprendimos a principios de la clase sobre filtros visuales, e intentando que mi cartel fuera lo más sencillo y entendible posible, probé utilizar un tamaño de letra promedio, con una fuente clara que hiciera mi mensaje fácil de leer. También les expliqué de manera rápida el concepto de éste movimiento artístico (para los que no lo conocen) puedan identificar a grandes rasgos en el cartel los elementos y características del movimiento.

En términos de alfabetividad Visual, si bien ya saben que es la manera en cómo percibimos en mensaje visual, haciendo usos de elementos representativos de Japón decidí utilizar la cara de una geisha y la silueta de edificios de estilo asiático para dar al espectador una pista de lo que se trata el mensaje, lo que quiero dar a entender.

De acuerdo a lo estudiado en "Historia del Diseño II" aprendí que el UKIYO-E intentaba plasmar en sus grabados imágenes de mujeres bellas, la vida cotidiana, actividades comunes y la naturaleza en sus diferentes estaciones del año.

Estas imágenes se plasmaban en fondos color dorado.

Yo utilicé el color rosado y amarillo porque en Japón es muy común ver en la naturaleza el color rosado. Los árboles de cerezos en Japón son muy significativos y hasta se realiza un festival en su honor. Estos árboles de flores rosadas son un elemento simbólico muy común en la cultura popular de Japón.

Así que sobre la imagen principal de mi cartel hice éste degradado rosado.

En la imagen se identifican dos elementos;

La cara de una mujer japonesa, las cuales son personajes principales en los grabados realizados por este movimiento, debido a la belleza que poseen, y en la parte inferior del cartel plasmé la silueta de una cuidad porque otra de las características del UKIYO-E es la representación de la vida cotidiana.

Finalmente en mi cartel uso como técnica visual y estrategias de comunicación el principio de Asimetría ya que la cara del personaje principal del cartel luce en grande al centro y la silueta de la cuidad luce pequeña en comparación al rostro de la Geisha.

A continuación mi cartel,

Espero les guste!

Como conclusión muchachos, quisiera agradecer por la atención a esta pequeña justificación del trabajo realizado. Los invito a la retroalimentación y al auto estudio para aprender más sobre éste interesante movimiento artístico, además de poner en práctica lo aprendido en esta clase sobre Comuniación Gráfica.

y Finalmente agradezco a al profesor Roger Aburto por ser fiel lector del blog y por el apoyo durante todo este curso virtual.

Saludos!

Bibliografía

Meggs Philip (2000), Historia de Diseño Gráfico. (3ª.ed.). (Pp. 179-199). México, México: McGraw Hill.
A.A. ¿Qué es el ukiyo-e?. Recuperado de:http://www.muyinteresante.es/cultura/arte-cultura/articulo/ique-es-el-ukiyo-e

EL ESTILO. ¿Porqué es necesario conocer diferentes estilos pictóricos?

Hola Muchachos, gracias por estar pendiente del blog y visitarme semanalmente.

Siempre en materia de comunicación visual, arte, creación e imaginación, les escribí acerca del “estilo” y porqué es necesario conocer diferentes estilos pictóricos.

El estilo queridos amigos, es el conjunto de rasgos peculiares que nos caracterizan como personas, como artistas, son los atributos de una obra, la naturaleza de un período artístico…

Son los rasgos distintivos que nos confieren una personalidad propia y reconocible.

Ahora bien, un estilo pictórico o forma de pintar son las estéticas, formas creativas o resultados visuales logrados por una sociedad, un grupo de artistas o un creativo individual (en una época del tiempo) para desarrollar la expresividad del arte.

Es muy importante que como artistas del diseño gráfico conozcamos los diferentes estilos pictóricos que existieron en la historia del arte; porque como profesionales completos del diseño hay que saber de historia, hay que cultivarnos, debemos estar consientes que a lo largo de la historia, el arte ha adoptado diferentes formas, según los distintos medios, influencias de los artistas y técnicas utilizadas.

Qué bonito es tener diferentes opciones de papel para trabajar el proyecto final y saber sobre los orígenes del mismo, o escuchar hablar de Pablo Picasso y saber que hay muchísimos otros artistas creadores de movimientos artísticos que han hecho historia.

Queridos lectores, mi consejo es que amemos nuestra carrera de diseñadores y que nos empapemos de toda información que sea de utilidad en nuestro camino de aprendizaje y que nos eduquemos y utilicemos las herramientas tecnológicas que facilitan la investigación para convertirnos en artistas completos y autodidactas.

A continuación les presento a modo de infografía el movimiento Artístico que estaré desarrollando en mi proyecto final.



El movimiento UKIYO-E

Técnicas visuales y estrategias de comunicación.

Hola amigos nuevamente al blog,

Esta vez quiero hablarles un poco sobre algunas técnicas visuales y estrategias de comunicación.

En materia de comunicación visual el contenido del mensaje y la forma nunca están separados. En todas las composiciones que expresan un mensaje se encuentran distintas técnicas de comunicación, éstas técnicas ofrecen al diseñador una amplia paleta de medios para la expresión visual del contenido.

A continuación les explico 10 (entre muchas existentes) de estas técnicas. Un concepto breve y un ejemplo para comprender mejor.


1 Equilibrio – Inestabilidad


Su importancia primordial se basa en el funcionamiento de la percepción humana y en la intensa necesidad de equilibrio, que manifiesta tanto en diseño como en la reacción ante una declaración visual. El equilibrio es una estrategia de diseño en la que hay un centro de gravedad a medio camino entre dos pesos. La inestabilidad es la ausencia de equilibrio y da lugar a formulaciones visuales muy provocadoras e inquietantes.









2. Simetría – Asimetría

El equilibrio se puede lograr en una manifestación visual de dos maneras, simétrica y asimétricamente. En la simetría existe un equilibrio coherente mientras que la asimetría hay un equilibrio también pero es irregular.










3. Regularidad – Irregularidad

La regularidad es la uniformidad de los elementos. Su opuesto es la irregularidad que realza lo inesperado y lo insólito, sin ajustarse a ningún plan descifrable.










4. Simplicidad – Complejidad

Simplicidad es síntesis visual. La complejidad implica la presencia de numerosas unidades y fuerzas elementales que da lugar a un difícil proceso de organización del significado.








5. Unidad- Fragmentación

La unidad es un equilibrio adecuado de elementos diversos en una totalidad que es perceptible visualmente. La fragmentación es la descomposición de los elementos y unidades de un diseño en piezas separadas que se relacionen entre sí, pero conserven su carácter individual.









6. Economía – Profusión

La presencia de unidades mínimas de medios visuales es típica de la técnica de la economía, La profusión está muy recargada y va asociada a la riqueza.








7. Reticencia – Exageración

La reticencia trata de llamar la atención de las personas con más simplicidad, no tan confuso; la exageración busca igualmente llamar la atención pero de una manera extravagante.




8. Predictibilidad – Espontaneidad

La predictibilidad como técnica visual, sugiere un orden o plan muy convencional. La espontaneidad, en cambio, se caracteriza por una falta aparente de plan. Es una técnica de gran carga emotiva, impulsiva y desbordante.








9. Actividad – Pasividad

La actividad como técnica visual debe reflejar el movimiento mediante la representación o la sugestión, mientras que la pasividad se produce mediante un equilibrio absoluto, un efecto reposo.








10     Sutileza – Audacia



La sutileza indica una aproximación visual de gran delicadeza y refinamiento. La audacia es una técnica visual obvia su propósito es conseguir una visibilidad óptima.








Chicos espero que el material proporcionado les haya servido de mucha ayuda.

quedo pendiente de sus sugerencias y comentarios.


Rivera V. 2013. Técnicas Visuales. Estrategias de la comunicación. Recuperado de: http://victorariveracomgrafica.blogspot.com/2013/03/unidad-6-tecnicas-visuales-estrategias.html

Dondis, D.A. (2011). Técnicas visuales: Estrategias de comunicación. En D.A. Dondis (1ª Ed.), La sintaxis de la imagen: Introducción al alfabeto visual. (Pp.123-147). Barcelona, España: Editorial Gustavo Gili, SL

Los elementos básicos de la comunicación visual (Énfasis en el Color)

¡Hola amigos!

Bienvenidos una vez más al blog,

Esta semana voy a abordar un tema que nos compete a todos los interesados en materia de diseño y comunicación, me refiero a los elementos básicos de la comunicación visual. También haré énfasis sobre los colores; las palabras que se asocian a determinado color, sus aspectos positivos y negativos, sus connotaciones culturales y uno que otro dato curioso sobre el color.

Los elementos básicos de la comunicación visual son aquellos componentes visuales presentes al momento de diseñar. Constituyen la sustancia básica de lo que vemos.

Estos son:

El Punto: Es el elemento más simple y pequeño de todos, la expresión mínima. Tiene gran poder de atracción cuando se encuentra un solo punto en el centro.

La Línea: Se define como un punto en movimiento, nunca es estática. Es el elemento visual perceptible de toda creación.

El Contorno: Es toda línea continua envolvente que se dobla y curva definiendo y delimitando un espacio que puede estar lleno o vació. Existen 3 contornos básicos que son: el cuadrado, el circulo y el triangulo.

     

La Dirección: Es aquella trayectoria que siguen nuestros elementos en una composición. Todo contorno básico expresan su propia dirección, por ejemplo: el cuadrado representa la dirección horizontal y la vertical, mientras que el triangulo representa la dirección diagonal y por último el circulo que representa la dirección curva.

 

El Tono-Matiz: Es la cantidad y variedad de luz ya sea intensidades oscuras o claras en un objeto, y es uno de los mejores instrumentos para indicar la dimensión. Cada uno expresa diferentes emociones, teniendo 3 propiedades, el matiz, que es combinando distintos tonos de un color; la saturación es la pureza del color respecto al color gris y por último la acromática, la luz que lleva a la oscuridad. 

El Color: Es la manera en como la luz es reflejada y percibida por el ojo a partir de una superficie, esta puede estar relacionada con su pigmentación por aplicación de tinta o pintura. Los Colores primarios que no se obtienen de ningún otro son: Rojo, azul y amarillo.

La Textura: Es la propiedad de las superficies que podemos ver o sentir. Nos ayuda a distinguir y reconocer los objetos, añadiéndoles dimensión, estructura y riqueza. Se dice que hay 2 tipos de textura la visual y la táctil las cuales podemos reconocer mediante la vista y el tacto.

La Escala: Se le llama a escala a la alteración del tamaño de todo elemento visual. No puede existir lo grande sin lo pequeño.

La Dimensión: Este elemento se usa principalmente en la escultura y la arquitectura, la representación del volumen con un ancho, un largo y una altura. En Técnicas de dibujo, se usa el claroscuro para darle dimensión a un objeto, que se vea más realista.

El Movimiento: Una de las fuerzas vitales más importantes, es el cambio de posición de un elemento visual, de algún lugar a otro. Siendo muy engañoso como por ejemplo en los filmes, donde nosotros creemos ver movimiento puro, pero es solo una secuencia de imágenes, una tras otra a gran velocidad provocando la ilusión del movimiento.

LOS COLORES

ROJO

AMARILLO

NEGRO

VERDE

ROSADO

"Alfabetidad Visual"

Hola chicos!

Bienvenidos al blog nuevamente.

Esta vez, adentrándonos un poco más en materia de comunicación gráfica me encantaría hablarles del Término “Alfabetidad Visual”.

Me gustaría empezar con un ejemplo muy sencillo.

¿Recuerdan cuando de niños aprendíamos  a las malas? Y no precisamente por experiencia propia sino por observación.

Les comparto que una vez cuando era niña (Tal vez tenía unos 7 u 8 años) estaba meciéndome en unos columpios junto con una amiga en "Las Piedrecitas".  Como todo niño sin medir consecuencias y con toda la adrenalina, mi amiga y yo nos columpiábamos cada vez más fuerte. De pronto mi mamá gritó: “Ahí viene el bus, ahí se quedan, adiós”.

Mi amiga aterrada de quedarse abandonada en aquel lugar  se lanzó del columpio (¡Que por cierto se mecía a gran velocidad!) y cayó horriblemente boca abajo y se rompió la nariz. Al ver esa escena inmediatamente llegó a mi cabeza el mensaje de que si yo también me lanzaba iba caer igual o peor que ella. Y que me iba a doler mucho.

Solamente al observar aquel suceso (y sin nunca haber experimentado ese dolor) aprendí sobre las consecuencias de su imprudencia. A éste aprendizaje yo le llamo alfabetidad visual.

Ahora aplicando ese concepto a la materia de comunicación gráfica podemos definir que son los elementos del entorno que componen el mensaje visual. El punto, la línea, el color, la textura, la dirección, la escala, etc.

Alfabetidad visual es la manera en cómo percibimos en mensaje visual. 

Son sistemas de símbolos que identifican estados de ánimo, direcciones, etc.

Nuestra experiencia directa más allá de la percepción.

Ahora les comparto unos ejemplos:

Les presento la famosa obra: "El Grito" por por Eduard Munch.
(Expresión que me hace recordar el pánico en el que entramos cuando nos dicen que se cayó el EVA y que hay tarea que entregar)
Bueno, es muy fácil de percibir la angustia del personaje, su actitud desesperada y trágica. Muy fácil de determinar también basado en el fondo, los colores, el trazo y las características físicas del individuo.
A propósito les comparto que su autor tuvo una niñez llena de tragedias con la muerte de su madre y de su hermana. En fín, es muy clara la obsesión del artista con la locura, la muerte y la enfermedad.


Como segundo ejercicio les muestro una imagen y les mecionaré una lista de palabras cortas como reacción al mensaje visual que me presenta.

Desayuno
Pereza
Recién levantado/a
Crujiente
Antes de meterme al baño

La fotografía me invita a comer un delicioso y saludable desayuno, ligero y fácil de preparar. 
No cambiaría nada en esta fotografía.

Finalmente les presento de manera aleatoria una de mis últimas Selfies:

Con ella pretendía presumir mi nueva Almohada Sandía, 

Quería hacerles saber que era una almohada grande y suave, con un diseño original.

El efecto que tuvo sobre mis amigos fue el mismo que yo esperaba, muchos me preguntaron que de donde la había sacado y hasta recibí ofertas de venderla.


Espero que con estos ejemplos tengan ahora un concepto mas claro sobre Alfabetidad Visual, sientanse libres de compartir sus opiniones y brindar retroalimentación.


Hasta la proxima!

Descomposición del Mensaje Visual

Descomposición del Mensaje Visual

Hola Chicos! Bienvenidos al Blog.

Esta semana me gustaría hablarles de algo muy importante en el tema de comunicación visual y es el proceso de cómo la información llega a nosotros, como desciframos el mensaje. 

¡Empecemos a identificar los elementos importantes en el proceso! 

El emisor por ejemplo; quien emite el mensaje.

El mensaje visual es la información que nos quiere proveer.

Esta información visual puede contener:

·         MOVIMIENTO: Como la televisión por ejemplo, un film, o textura que agregue movimiento a la imagen. 

·         ESTRUCTURA: Son los elementos visuales.

·         FORMA: La representación de las líneas

·         TEXTURA: Podemos apreciarla y reconocerla ya sea mediante el tacto y mediante la vista, o ambos sentidos. 

Con todos los elementos anteriormente mencionados pueda que el mensaje sea Intencional o Casual y dependiendo de nuestros filtros (SENSORIALES; Como letras pequeñas, no legibles, impedimentos físicos, OPERATIVOS; (Nuestra manera personal de interpretar) y CULTURALES) se nos facilite o dificulte procesar la información.